Στις 8 Μαρτίου – Παγκόσμια Ημέρα της Γυναίκας – το γυναικείο φύλο σε ολόκληρο τον πλανήτη έχει την τιμητική του. Ανάμεσα τους και γυναίκες που συνέβαλαν στην εξέλιξη της φωτογραφικής τέχνης. Ποιες είναι άραγε οι σπουδαιότερες μαστόρισσες της φωτογραφικής κάμερας, σύγχρονες και παλαιότερες!
- Ruth Orkin.
Η Orkin, γεννημένη το 1921 στη Βοστόνη, ανήκει στη γενιά εκείνη των φωτογράφων που εισήγαγαν στην Αμερική το μοντέλο του ποιητικού ρεαλισμού, αλλά ευρωπαϊκά. Η δουλειά της, στο μεγαλύτερο μέρος της σε ασπρόμαυρο φιλμ, αποθανατίζει μέσα από τον φωτογραφικό φακό της, φωτογραφίες μουσικών όπως του Δημήτρη Μητρόπουλου σε στιγμή δημιουργικής «απογείωσης», καθώς και τα ενσταντανέ από τους δρόμους της Νέας Υόρκης.
- Nan Goldin.
Η φωτογράφος που αποτύπωσε την ατμόσφαιρα της «δύσκολης» Νέας Υόρκης τις δεκαετίες του ’80 και του ’90, πριν η μεγαλούπολη μεταμορφωθεί σε ένα απέραντο λούνα-παρκ για πλούσιους και ακόμα πιο πλούσιους. Η δουλειά της Goldin εξελίχθηκε από τη δεκαετία του ’80. Από ημιερασιτεχνική, αρχικά, με μοντέλα φίλους και γνωστούς της φωτογράφου από την underground σκηνή, έγινε πιο δομημένη και περίπλοκη –κατά άλλους πιο αδύναμη.
- Diane Arbus.
Η θεματολογία της αποκαλύπτει τη σαγήνη που ασκούσε επάνω της το περιθώριο. Σε συνδυασμό με τη φορμαλιστική προσέγγισή της, το αποτέλεσμα μοιάζει με χαστούκι στο πρόσωπο, μια επίθεση κατά μέτωπο στη μικροαστική αισθητική.
Στη συνέχεια η Diane Arbus ακολούθησε μια πιο συμβατική πορεία. Συνεργάστηκε με έντυπα όπως το Harper’s Bazaar, το Sunday Times Magazine, το Esquire για τα οποία φωτογράφισε κυρίως καλλιτέχνες στους δικούς τους χώρους.
- Annie Leibovitz
Η φωτογράφος σταρ του top 5, καθώς έχει στο ενεργητικό της τα περισσότερα εξώφυλλα, τα περισσότερα πορτρέτα διασημοτήτων, τις περισσότερες διαφημιστικές καμπάνιες, τα υψηλότερα κασέ. Θεωρείται η βετεράνος του φακού, αφού ανάμεσα στους «πελάτες» της συγκαταλέγονται όλοι οι αμερικανοί πρόεδροι των τελευταίων δεκαετιών.
Τη δεκαετία του ’70 ανήκε στο δυναμικό του Rolling Stone και αργότερα μεταπήδησε στο γνωστό Vanity Fair. Το όνομά της έχει γίνει συνώνυμο του power-photography.
5. Helen Levitt
Η αυτοδίδακτη, ένα πραγματικό παιδί των δρόμων, γεννημένη το 1913, δίδαξε στον κόσμο το νόημα του street photography. Τα πορτρέτα, που φωτογράφιζε, ανώνυμων ανθρώπων κάθε ηλικίας και απόχρωσης στους δρόμους της Νέας Υόρκης, της έφεραν αναγνώριση εκ μέρους των ειδικών. Στη διάρκεια της καριέρας της –επτά δεκαετίες περίπου-η Levitt αποτύπωσε στο φωτογραφικό χαρτί τους κατοίκους της αγαπημένης της μητρόπολης με ιδιαίτερη έμφαση στα παιδιά, τα οποία κατέχουν πρωταγωνιστικό ρόλο στη δουλειά της.
Αν κι εσείς θέλετε να τις μιμηθείτε, μάθετε περισσότερα για όλα τα φωτογραφικά είδη που βρίσκονται στο
ekos.gr
